terça-feira, 26 de novembro de 2013

Chega a hora da despedida...

Depois desse ano de postagens chega o fim  do ano e junto a isso concluímos nosso trabalho no blog.
Foi realmente bom ter este espaço para compartilhar nossos trabalhos e gostos artísticos. 
Obrigada à todos pelas mais de 2200 visualisações até agora.
Uma dose de alegria a todos!




Trabalho de artes CSJB - novembro/2013

Adaptação da obra Santo de Adriana Varejão.
Um trabalho de pintura foi realizado pela turma. Esse trabalho foi baseado em parte do conteúdo de postagem desse blog e em aulas. Trata-se de obras com influência de Adriana Varejão, sendo assim, arte contemporânea. Falarei um pouco sobre a influência d todo trabalho feito antes no resultado final e do processo de criação.
De acordo com nossa pesquisa, a arte contemporânea dá certa liberdade ao artista, não seguindo padrões. Isso fez pensarmos em basearmos nosso trabalho não apenas na obra de Adriana Varejão, mas também no conceito inovador desse estilo de arte. Assim, o projeto foi fazer uma releitura.
Com a postagem sobre Adriana varejão, conhecemos o trabalho dela e, com isso,  no momento em que foi dada a proposta do trabalho já tínhamos noções da obra e dos significados delas. A escolha da obra com traçõs barrocos deu-se também por uma certa admiração da dupla por esse estilo.
A análise de imagem realizada aqui no blog contribuiu para quando adaptássemos nossa "versão" soubéssemos que caminho seguir. Mudando para nos facilitar e para tornar a obra mais "nossa".
Com todo esse processo, no dia da realização do trabalho o desafio temático já estava superado. A dificuldade agora era a técnica a ser utilizada. Com dicas e auxílio da professora, utilizamos "degradê", "acúmulo de tinta", entre outros.
A parte prática foi concluída em duas semanas. Nós ficamos muito satisfeitas com o resultado e muito felizes com o conteúdo adquirido. Que venham novos trabalhos!


Por Thatiana Lisboa Pereira.

quinta-feira, 21 de novembro de 2013

Trabalho de Artes

Arte Contemporânea: 

Com a pesquisa da arte contemporânea, podemos ficar mais atualizados com relação a obras, descobrir que a Arte pode ser representada de várias maneiras, e descobrir artistas novos, como a Adriana Varejão.


Adriana Varejão: 

Pesquisei sobre a história e suas obras. Me encantei com suas diversidades de pinturas e fazes que representa em suas Artes.


A escolha da obra: 

São tantas obras bonitas que foi difícil de escolher, mas gostei mais da parte de saunas e banhos. E então escolhi a o obra "O húngaro".


Pintura:

A puntura foi um pouco difícil por usar muito da geometria e da perspectiva. Mas por fim, ficamos satisfeitas com o resultado.

Raissa Azevedo




                            Raissa Azevedo e Vivian Cabral  21/11/13

quarta-feira, 11 de setembro de 2013

Jesus bleibet meine Freude (Jesus a alegria dos homens) de Johann Sebastian Bach


Versão de um trecho da música barroca de Bach que é bem conhecida por dar efemiridade. Alegria e tristeza juntas. Feita em 1716. 

Santo, Adriana Varejão.

Santo
Varejão, Adriana. Santo, 1988.

Pintura Santo de Adriana Varejão representa o rosto de um homem.
são usadas cores quentes. Feita em óleo sobre tela. O rosto representado é provavável que seja o Santo que o título sugere, visto que foram utilizados traços que remetem a santidade do indivíduo. Um exemplo é o olhar que sugere compreensão divína e também as linhas que dão a imprensão de nuvens e ,logo, que este esta no céu.  Esta obra tem características barrocas. Retrata um santo, figura típica desse período.

terça-feira, 27 de agosto de 2013

Razão Áurea e Homem Vitruviano

A Proporção Áurea é usada na arte. É frequente a sua utilização em pinturas renascentistas. Este número está envolvido com a natureza do crescimento. Phi, como é chamado o número de ouro, pode ser encontrado na proporção dos seres humanos entre outras figuras da natureza.

Mas o que é ela então?

 Ela é uma constante real algébrica irracional denotada pela letra grega Phi, em homenagem ao escultor Phideas (Fídias), que a teria utilizado para conceber o Parthenon, e com o valor arredondado a três casas decimais de 1,618.  Também chamada de número de ouro, número áureo, proporção de ouro, seção áurea, razão áurea, razão de ouro, média e extrema razão, divina proporção, divina seção, proporção em extrema razão , divisão de extrema razão, áurea excelência ou razão de Phidias. Essa razão é algo que se encontra na natureza. O mais fascinante é que com a Matématica é possível chegar a ela.
Algumas relações áureas no corpo humano
  • A altura do corpo humano e a medida do umbigo até o chão.
  • A altura do crânio e a medida da mandíbula até o alto da cabeça.
  • A medida da cintura até a cabeça e o tamanho do tórax.
  • A medida do ombro à ponta do dedo e a medida do cotovelo à ponta do dedo.
  • O tamanho dos dedos e a medida da dobra central até a ponta.
  • A medida da dobra central até a ponta dividido e da segunda dobra até a ponta.


Visto isso sobre a proporção, começamos a entender o porquê da utilização na arte:
O homem sempre tentou alcançar a perfeição, seja nas pinturas, seja nos projetos arquitetônicos, seja até mesmo na música. A proporção áurea foi muito usada na arte, em obras como O Nascimento de Vênus, quadro de Botticelli, em que Afrodite está na proporção áurea. Essa proporção estaria ali aplicada pelo motivo de o autor representar a perfeição da beleza. Em O Sacramento da Última Ceia, de Salvador Dalí, as dimensões do quadro (aproximadamente 270 cm × 167 cm) estão numa Razão Áurea entre si. Na história da arte renascentista, a perfeição da beleza em quadros foi bastante explorada com base nessa constante. Vários pintores e escultores lançaram mão das possibilidades que a proporção lhes dava para retratar a realidade com mais perfeição.

                                                                        Mona Lisa - Leonardo Da Vinci 

A Mona Lisa, de Leonardo da Vinci, tem a Proporção Áurea nas relações entre o tronco e a cabeça, bem como nos elementos da face, mas isso é uma característica inerente ao ser humano e tais proporções podem ser encontradas na maioria das pinturas em que a anatomia tenha sido respeitada. Medições feitas por computador mostram que os olhos de Mona Lisa estão situados em subdivisões áureas da tela.
Na literatura, o número de ouro encontra sua aplicação mais notável no poema épico grego Ilíada, de Homero, que narra os acontecimentos dos últimos dias da Guerra de Troia. Quem o ler notará que a proporção entre as estrofes maiores e as menores dá um número próximo a 1,618, o número de ouro. Luís de Camões na sua obra Os Lusíadas, colocou a chegada à Índia no ponto que divide a obra na razão de ouro. Virgílio em sua obra Eneida, construiu a razão áurea com as estrofes maiores e menores.
O número de ouro também está presente em diversas obras de compositores clássicos, sendo o exemplo mais notável a famosa sinfonia n.º 5, de Ludwig van Beethoven13 . O compositor húngaro Béla Bartók também se utilizou desta relação de proporcionalidade constantemente em sua obra14 , assim como o fez o francês Claude Debussy em diversas de suas sonatas15 .



Essas proporções anatômicas foram bem representadas pelo "Homem Vitruviano", obra de Leonardo Da Vinci:

É um desenho de 1492, feito por Leonardo Da Vinci, que mostra o traçado e proporções do corpo humano.
Tem o conceito da divina proporção do raciocínio matemático, sendo um modelo ideal de todo o ser humano. As proporções são todas perfeitas e está presente o conceito básico e divino de beleza.
No desenho, as posições dos braços e pernas expressam quatro posturas diferenciadas inscritas em círculo, sendo o centro da figura o umbigo.
O desenho recorda todo o interesse que Leonardo Da Vinci tinha por arte e ciência.

Homem Vitruviano - Leonardo Da Vinci 

terça-feira, 11 de junho de 2013

Adriana Varejão, um talento brasileiro.


A artista
Adriana Varejão é uma artista plástica brasileira contemporânea.
Nasceu em 1964, no Rio de Janeiro Atualmente vive e trabalha no Rio de Janeiro, Brasil.
 Adriana está entre as mais requisitadas do mundo.
Filha uma nutricionista e de um piloto da aeronáutica fez cursinho pré-vestibular e foi cursar engenharia na Puc. Enquanto isso fez cursos de arte. Então foi derrepende. Diz ela: “Acho que um dia eu acordei e virei artista”. Alugou um local para fabricar sua arte. Frequentou cursos livres na Escola de Artes Visuais do Parque Lage - EAV/Parque Lage
Sua primeira exposição individual foi em 1988 , na mesma época participou de uma coletiva no Stedeliji Museum, Amsterdã. Dentre as exposições que participou temos a Bienal de São Paulo,Tate Modern em Londres e MoMa em Nova Iorque, Fundação Cartier em Paris, Centro cultural de Belém em Lisboa, Hara Museum em Tóquioentre outras. 
Em 2008, foi inaugurado um pavilhão com obras suas no Centro de Arte Contemporânea Inhotim em Minas Gerais. 
Sua produção é repleta por imagens que nos remetem à história colonial brasileira, que se evidência em seus azulejos e na utilização da estrutura cartográfica. Em seu trabalho de pintura, faz referencia ao barroco, a carne é motivo constante, cortada e exibida nua.
A artista discute relações paradoxais entre sensualidade e dor, violência e exuberância, isso baseando-se em fatos ligados à colonização brasileira. Isso inclui a pintura de azulejos portugueses e também a "dor" da época, isso demonstrado em trabalhos que mostram "carne", ou melhor, a matéria representando.
Inspirada em espaços como açougues, botequins, saunas, piscinas etc, e abordando questões tradicionais da pintura, como cor, textura e perspectiva fez seus trabalhos mais recentes.
Em 2012 recebeu da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) o Grande Prêmio da Crítica, na categoria Artes    Visuais, pela exposição "Histórias às margens", no MAM SP.
 Em 2011 foi agraciada com a Ordem do Mérito Cultural pelo Ministério da Cultura do Brasil.
 Em 2008 recebeu a medalha de Chevalier des Arts et Lettres do governo francês.

Alguns de seus trabalhos:
Pintura
Azulejos, 1988
Grafite sobre Papel
Diva Divina, 2009
Fotografia
Contingente, 2000


Nanquim sobre papel
Jardim das delícias, 1994

Alguns livros dela:

ADRIANA VAREJAO- ENTRE CARNES E MARES - 
BILINGUE – PORTUGUES / INGLES

Formato: Livro
Autor: SANTIAGO, SILVIANO
Editora: EDITORA COBOGO
Assunto: ARTES






ADRIANA VAREJAO – FOTOGRAFIA COMO PINTURA
Formato: Livro
Autor: VAREJAO, ADRIANA
Editora: ARTVIVA EDITORA
Assunto: ARTES







ADRIANA VAREJAO – CHAMBRE D’ECHOS / ECHO CHAMBER
Formato: Livro
Autor: VAREJAO, ADRIANA
Editora: ACTES SUD
Assunto: ARTES






Vídeo da Tv Cultura sobre Adriana Varejão "Sangue Latino" 2011


Exposições individuais:
2013  - Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, Brasil
2012 - Museu de Arte Moderna de São Paulo, São Paulo, Brasil
2011 - Victoria Miro Gallery, Londres, Reino Unido
2009 - Galeria Fortes Vilaça, São Paulo, Brasil
             Lehmann Maupin Gallery, Nova York, EUA
2008 -  Inhotim Centro de Arte Contemporânea, Brumadinho, Minas Gerais, Brasil [exposição permanente]
2007 - Hara Museum of Contemporary Art, Tóquio, Japão
2006 - Fotografia como pintura, Sesc Petrópolis, Rio de Janeiro, Brasil
2005 - Chambre d’échos / Câmara de ecos, Fondation Cartier pour l´art Contemporain, Paris, França; Centro Cultural de Belém, Lisboa, Portugal; DA2, Salamanca, Espanha
             Galeria Fortes Vilaça, São Paulo, Brasil
2004 - Saunas, Victoria Miro Gallery, Londres, Reino Unido
2003 - Lehmann Maupin Gallery, Nova York, EUA
2002 - Galeria Soledad Lorenzo, Madri, Espanha
             Galeria Fortes Vilaça, São Paulo, Brasil
             Victoria Miro Gallery, Londres, Reino Unido
2001 - Azulejões, Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro, Brasil
            Azulejões, Centro Cultural Banco do Brasil, Brasília, Brasil
            Galeria Pedro Oliveira, Porto, Portugal
2000 - Lehmann Maupin Gallery, Nova York, EUA
             Azulejões e Charques, Galeria Camargo Vilaça, São Paulo, Brasil
             Bildmuseet, Umeå, Suécia
             Borås Konstmuseum, Borås, Suécia
1999 - Alegria, Galeria Camargo Vilaça, São Paulo, Brasil
1998 - Imagens de troca / Trading images, Pavilhão Branco, Museu da Cidade — Instituto de Arte Contemporânea, Lisboa, Portugal
             Galeria Soledad Lorenzo, Madri, Espanha
1997 - Galeria Ghislaine Hussenot, Paris, França
1996 - Galeria Camargo Vilaça, São Paulo, Brasil
             The banquet, Galeria Barbara Farber, Amsterdã, Holanda
1995 - Annina Nosei Gallery, Nova York, EUA
1993 - Proposta para uma catequese, Thomas Cohn Arte Contemporânea, Rio de Janeiro, Brasil
1992 - Galeria Barbara Farber, Amsterdã, Holanda
             Terra incógnita, Galeria Luisa Strina, São Paulo, Brasil
1999 - Thomas Cohn Arte Contemporânea, Rio de Janeiro, Brasil
1988 - Thomas Cohn Arte Contemporânea, Rio de Janeiro, Brasil

Além dessas exposições individuais, também participou de exposições coletivas.



Para mais fotos, vídeos e informações sobre a artista visite:
Site Adriana Varejão Oficial

Facebook Atelier Adriana Varejão


Um trabalho que inspira à outros. No próprio literário: Uma obra prima.


Texto: Thatiana Lisboa e Raíssa Azevedo     

Fontes:     Wikipédia        Site Adriana Varejão       Sociedade dos poetas amigos    Itaú Cultural